凯尔特电子 🗡 复兴古老的荣光

Celtic Electronica 凯尔特电子音乐，是在融合了凯尔特民间传统音乐和现代电子音乐基础上，进行创作的电子音乐。起先，Celtic Electronica 主要吸纳 Celtic Rock 凯尔特摇滚在风格融合上的经验，随着不同场景的实践活动，逐渐以Trance, House, Downtemp 等为师。随着高卢衰落、罗马帝国灰飞烟灭，欧陆的凯尔特人逐渐在民族融合中被同化，然而不列颠两岸的凯尔特人依旧保留原始的民族文化认同。Celtic Electronica 主要流行于苏格兰地区，在高地以外，爱尔兰、阿斯图里亚斯、布列塔尼等凯尔特民族聚集地也有相当的艺术家和拥趸。90年代，扎根在苏格兰首府爱丁堡的 Shooglenifty 乐队，以 "Acid Croft" 的新概念，为 Celtic Electronica 带来了第一阶段的形制。"Croft" 是苏格兰的传统土地形制，指小农经济下栅栏圈地的小片薄田，由此引申指代佃户、小自耕农群体。在不断地俱乐部场景与民间音乐场景的实验下，这些精于传统凯尔特音乐创作的艺术家们，开始尝试融合更多风格的元素，例如 West African Music, Jazz Fusion, Funk 等，为 Celtic Electronica 开创第二阶段的形制。时至10年代前后，Celtic Electronica 的新浪潮再次掀起，在第三阶段，凯尔特的民族文化认同再次加深。时隔数十年，苏格兰再次成为发力的中心，Niteworks 乐队将 House 和 Techno 与苏格兰民间音乐深度融合，聚焦凯尔特语族的盖尔语，为讲好凯尔特文化故事发声。距离叶芝获得诺贝尔文学奖已经过去百年，被吟咏千年的盖尔语诗歌，乔伊斯的意识流巨作《尤利西斯》，贝克特创作《等待戈多》展现荒诞的现实，属于凯尔特的曙光究竟是黎明还是薄暮，见微知著。传统的凯尔特旋律与当代的新兴风格相融合，让世人感受风笛、竖琴的乐声，也是对古老荣光的复兴。