音画双绝 | 古典音乐的绝美画面

音乐是听觉的艺术，然而作曲家们却似乎不满于此。相比听觉，人类对视觉的敏感程度更高，感受也更加直接。如何让自己的音乐激发起听者的通感与想象力，在脑海里形成与作曲家的意图类似的画面，这并不是在课本里就可以掌握的技能，而是属于少数天才作曲家的天赋。为了让听者想象出画面，作曲家们煞费苦心。最早的手段完全是技术.上的，比如用乐器的声音来模拟自然界的声音;后来随着标题音乐的兴起，作曲家可以通过文字内容给听众一些暗示，而他们手中越来越丰富的配器工具则无疑让一切变得更加容易。在这张专门为QQ音乐听众设计的歌单里，我从浩如烟海的古典音乐曲目中精心挑选了许多以写景为特色的音乐，大体上按时间排序，听众可以从中感受到作曲家技法.上的演变。这些作品可以称得上“音画双绝”，极尽视听之娱，从一个侧面展示了古典音乐的美好。从亨德尔歌剧《塞尔斯》中的“绿树成荫”开始，我们的音画之旅就启程了。巴赫的《羊儿可以安详地吃草》除了视听之美，更多了几分虔诚。贝多芬的“田园”交响曲和“月光"奏鸣曲无疑是这个主题下最著名的作品(尽管后者更多来自牵强附会)，门德尔松的《赫布里底群岛》与斯梅塔纳的《沃尔塔瓦河》也是听众早已熟知的名作。但歌单中的有些作品又未必是每个人都熟悉的，比如舒曼《森林情景》中的“孤独的花”，福雷的艺术歌曲“在水边”等。在歌单的最后，我选择了马勒第三交响曲中的柔板，在这部歌颂自然之美的交由于这些作品长短不一，对于多乐章的作品，我尽量选择了其中最优美的乐章，听众如果对其感兴趣，可以自行跳转到对应的专辑欣赏完整作品，这也是我强烈推荐的。但如果仅仅对这一个乐章感兴趣，那么仅仅聆听这个歌单里收录的音乐，也足可以感受到听觉与视觉上的双重快乐。在版本的选择上,我以录音质量为第一考虑因素(因为要考虑到初听这些作品的听众的接受程度)，其次尽量选择名家名团的录音。希望每个人都可以从这张歌单里得到享受。(歌单封面是著名的“芬格尔山洞”，也就是门德尔松笔下那个奇响曲里，马勒出人意料地将柔板乐章放在了最后，这个乐章也确实将他对自然的热爱升华到了无以复加的地步。