怪星电影院

★ 集结电视剧、电影、节目主题曲，怪星 BOOM！打造沉浸式人生电影宇宙。★ 从词曲、编曲到制作深度参与，四人共同形塑怪星 BOOM！独有音乐语汇。人生就像一部电影，每个人都是自己故事里的主角，也可能在别人的生命中，成为短暂却深刻的一幕。创作团体怪星 BOOM！推出全创作专辑《怪星电影院》，以「人生就像一部电影」为核心概念，将过去为不同影剧作品创作的歌曲重新集结，串起散落于不同故事中的人物、情绪与人生片段。从追逐梦想的义无反顾、迷失方向的自我怀疑，到人性的拉扯、离别的遗憾、重逢的期待，以及身处黑暗仍试图寻找光亮的勇气，每一首歌都如同一幕人生片段，在音乐中再次放映。四位成员从词曲创作、编曲到音乐制作皆深度参与，在一次次为影像书写故事的过程中，也逐步形塑出怪星 BOOM！鲜明且独有的音乐风格。这张全创作专辑不只是影剧作品的集结，更象是四人一路累积的创作轨迹。走进《怪星电影院》，或许你看见的不是别人的故事，而是自己人生里似曾相识的某一幕。聪明镇（《聪明镇》同名宣传曲） —— 「不要忘了他/她们的名字、不要忘了他/她们的凝视 。」〈聪明镇〉为电视剧《聪明镇》打造同名宣传曲，以剧情核心延伸创作，刻画一座被欲望喂养的小镇，以及人们在升学、竞争与社会期待下逐渐失衡的人性样貌。创作过程中，怪星成员 小V 郁采真 试着走进角色内心，将压力、焦虑与欲望层层堆栈，化作一场无法醒来的梦境。当每个人都渴望成为最优秀的人，是否也在不知不觉中，失去了最初的自己。〈聪明镇〉不只是剧集的序章，更像一面映照人性的镜子，提醒我们在追逐成功的同时，也别忘了初心。我不可一世的轻狂（Redux）（电视剧《你好，我是接体员》主题曲） ——「把离家的思念，写成每一位追梦者共同的青春。」〈我不可一世的轻狂〉为电视剧《你好，我是接体员》创作主题曲，以蒲公英作为意象，描绘离乡追梦的人，在理想与现实之间反复拉扯的心境。歌曲灵感来自怪星成员 小V 郁采真 的亲身经历。北漂多年，在梦想与乡愁之间不断前行，把每一次思念都收进行囊，也将每一次跌倒化为继续出发的力量。歌词从「脚深埋沉重土壤」一路唱到「命为草根，长出翅膀」，记录追梦者在现实中跌跌撞撞的成长历程；而反复出现的「到了吗？到了吗？到家了吗？」追寻的早已不只是返乡的终点，更是在漫长漂泊后，终于与自己和解的归处。〈我不可一世的轻狂〉献给每一位仍在追梦路上的人，愿所有义无反顾，都能在未来成为生命里最耀眼的勋章。世界好吵啊 —— 「在世界还很陌生的时候，幸好，我们先学会了被爱。」〈世界好吵啊〉以新生儿的视角出发，透过纯真而温暖的口吻，描绘初次来到世界时的好奇、依赖与期待。歌曲中的宝宝虽然对世界一无所知，却因为父母无条件的爱与陪伴，而勇敢迎接未知的一切。那些看似写给孩子的话语，也象是在安慰每一位努力生活的大人，在匆忙与喧嚣之中，依然保有最初的纯粹。〈世界好吵啊〉想传递的是一份温柔而坚定的信念：人生不必急着抵达终点，慢慢长大、慢慢学会爱与被爱，本身就是最珍贵的答案。对不起，好想你 feat. 曾莞婷、峮峮（电视剧《你好，我是接体员》插曲） —— 「那些平常没说出口的话，后来都变成了想念。」 〈对不起，好想你〉为电视剧《你好，我是接体员》创作插曲，围绕「告别」与「遗憾」两大命题，描写生命终点那些来不及说出口的情感。在人生最后一程，有人因病离开，有人败给漫长的孤独；有人悄然告别世界，也有人带着未完成的心愿离去。而一句「对不起，好想你」，往往成为最想说，却再也没有机会说出口的话。歌词中的「破碎灵魂，拼凑破碎肉身」，既描绘接体员替逝者整理最后容颜的工作，也象征一次次送别过程中，留下的人重新拾起生命碎片、学会与遗憾共处。〈对不起，好想你〉不只是写给逝者的思念，更希望提醒每一位仍在身边的人，珍惜每一次相聚，别让爱与歉意，只能留在来不及的以后。花海和风（原曲: 圆梦家） （节目《来吧！哪里怕》片尾曲）—— 「从年少时的无所畏惧，到长大后依然选择相信梦想。」〈花海和风〉改编自节目《来吧！哪里怕》片尾曲〈圆梦家〉，透过重新编曲，在保留原曲追梦精神的同时，以热血摇滚为基底，唱出追梦路上最真实的风景。歌曲记录每一位追梦者一路走来的汗水、眼泪与伤痕。那些曾经跌倒的时刻，终将成为成长中最珍贵的印记；每一次重新站起来，都让心中的信念更加坚定，也让前方的道路更加清晰。歌词中的「哪里怕」，不仅呼应节目勇敢迎接挑战的精神，也承载着从年少时的无所畏惧，到长大后依然选择相信梦想的初心。〈花海和风〉唱的不只是勇敢冒险，更是一群人并肩同行、彼此扶持的力量。你还快乐吗？（Redux）（《黑盒子》插曲） ——「那些我们曾深信值得的选择，或许都曾留下遗憾。」 〈你还快乐吗？〉为电视剧《黑盒子》量身打造的温暖插曲。怪星成员 琳谊 Ring 创作这首歌时，脑海中始终浮现一句话：「你还快乐吗？」这不只是对他人的问候，更是一个留给自己的提问。那些曾以为会天长地久的承诺、那些为梦想义无反顾投入的时刻，以及那些我们曾深信「值得」的选择，或许都曾留下遗憾。人生很长，没有人能保证每一个决定都不后悔；也正因如此，我们才一步步看见真正想成为的自己。〈你还快乐吗？〉是一首诚实面对自己的歌曲，也是一份温柔的陪伴。它提醒着我们，快乐并不是没有悲伤，而是在历经伤痛后，依然愿意带着勇气继续前行。傀儡戏（《黑盒子》主题曲） —「我们都以为自己在做决定，其实也一直被世界推着走。」 〈傀儡戏〉为 电视剧《黑盒子》打造片头主题曲，以「傀儡食物链」为灵感，描写世界如同一座巨大的舞台，每个人都在权力、欲望与利益之间角力。那些争夺而来的胜负，何尝不是一场精心安排的表演，我们都可能在不知不觉中，成为被欲望操控的傀儡。编曲以弦乐揭开序幕，在小和弦与减和弦之间游移，营造悬疑诡谲的氛围，再结合 Trap 与 Rap 的节奏推进，如同说书人一步步揭开故事真相，也是怪星音乐风格的一次全新突破。敌手 （电影《96分钟》形象宣传曲） —— 「随着电影《96分钟》倒数启动，〈敌手〉以强烈节奏揭开危机背后的人性对决。」〈敌手〉为电影《96分钟》打造形象宣传曲，以极限倒数的紧张节奏为灵感，描绘人在危机之中与命运正面交锋的瞬间。歌曲围绕「看不清谁是敌手」的命题展开，将角色内心的挣扎与恐惧化为层层推进的旋律。当危机逼近、秘密逐渐浮现，每一秒钟都可能改变结局，每一次选择都考验着人性的信念。编曲透过强烈节奏、厚实配器与不断累积的张力，营造如倒数计时般的压迫感；反复出现的「We the Bad Ace」，既是电影角色的信念，也象征面对未知仍不愿退缩的勇气。献给所有勇于迎战人生的人生战歌。因为真正需要跨越的，从来不是眼前的对手，而是每一次想放弃的自己。墨玉 —— 「不必融入谁的光，我们会成为自己的模样。」 〈墨玉〉以强烈的舞曲节奏与坚定的姿态，唱出追梦者的信念。歌词灵感来自墨玉本身，深埋地底的玉石，历经漫长岁月的挤压、沉积与淬炼，凝聚出独有的墨色。歌词中的「You know I don’t fit in」，不是对世界的反抗，而是对自我价值的坚持；副歌「We’re J-A-D-E in black」，则将墨玉化为一种精神象征——黑色不再代表黯淡，而是时间留下的印记，是历经磨砺后依然选择发光的证明。「While we bleeding bleeding bleeding, yah / We never giving giving giving less」道出整首歌最核心的信念：追梦从来不是一条轻松的路，但真正耀眼的人，并非没有受过伤，而是将每一道伤痕都化作前进的力量。望向暖阳（Redux）（《死了一个娱乐女记者之后》宣传曲） ——「只要勇敢抬头，阳光一直都在。」 〈望向暖阳〉为电视剧《死了一个娱乐女记者之后》打造宣传曲，歌曲围绕失去、遗憾与思念，将生命中的伤痕化作前行的力量。提醒每一个曾跌倒的人，即使曾经历黑暗，只要愿意抬起头，依然能看见希望缓缓照进生命，不必害怕过去留下的伤痕，因为阳光一直都在，也始终等待着每一个愿意重新出发的人。